电视剧杂志:
——解毒·霍建华
◇导读:霍毒难解,其人难懂。别人中毒匪浅,铺天盖地寻找他的踪影,想让他多点曝光度时,他独自清醒,尽自逍遥,宠辱不惊,安于他的世界里演戏,生活……有条不紊。这一味怪毒,难解,难读。曝光剖析太多则损了神韵,深埋不露又可惜这份难能可贵的真实。能探知一,二,适度足以。
电视剧:小时候为什么会去学跆拳道？据说你的动作戏不错是因为有这个基础？
霍:其实拍武打和跆拳道没关系,我很小的时候学的,没学那么多,小时候对拳脚感兴趣就报名去学,但学一下就不怎么学了,拍动作戏没什么关系,而是每部戏拍戏积累下的经验,然后现学现卖,拍戏中学习,为什么会说出学过跆拳道这个我都忘记了。
电视剧:腰伤是怎么回事？
霍:拍
《风尘三侠之红拂女》受伤的,当时是用威亚带我,那时我还不会向后翻跟头,武指想让我在镜头面前看起来是真翻,虽然用了威亚,腰部还是需要很用力,但是我没经验,不怎么会用力,又因为机器位置和不同镜头,一下子翻了二十多条,就伤到了,之后有了这个旧伤。(现在有些动作戏蛮危险的,亲自去完成没担心过吗？)上场前会害怕,真正拍就没害怕的感觉,可能你专注做一件事就会忘记可能发生的危险,但事后想想有时会担心。尤其最近两部戏的“大打”,都是最后快杀青时拍的,如果最后受伤怕影响到后面的工作,还好都没事。说实在话有时候在现场也不能有任何迟疑,不行也得行,其实有时候他们问我行不行,我说行,但心里也没底。(你很要强。)没有啦(笑)。也是要有责任感吧,大家都看着,做不好也不行,也辜负武术指导设计出来的武打动作,不能辜负他们。
电视剧:第一次接触动作戏是什么时候？当时的感觉？
霍:蛮刺激的,男演员有动作戏很有刺激感,这一两年感觉就不一样了,可能连续拍动作量比较大的戏,身体上比较累,就没那么多新鲜感发生,我不敢说别人怎么样,但起码最近两部戏有些动作难度在电视剧来讲还是蛮高的,比一般文戏演员来得大,会有点点疲乏,毕竟电视剧长,几百场戏,打戏很多,很考验。
电视剧:明星和演员有区别,你在台湾的成名作是偶像剧,那时你是偶像明星,你现在的行为传递给大家的信息是你选择做演员,什么时候开始想要做演员而不是单纯的偶像？
霍:当我拍完《海豚湾恋人》之后,再拍完两部戏,我觉得我在表演上没有进一步的感悟和想法,我感到危险,《海豚湾恋人》是刚好角色写得好,我也蛮用心去做(笑),很多观众认识我是因为这部戏,但有一部成名作不是最重要的,重要的是下面要怎么做？很多演员都会遇到机会,一部戏成名,但对我来说下一部戏更重要,下一部怎么突破,再超越之前的东西,带不同的东西给观众看是最重要的,拍完《海豚湾恋人》之后的两部戏是同时拍,我开始觉得去现场没有创造能力,甚至连剧本都没时间看,都是问导演,导演告诉我前后发生什么事,告诉我该怎么演,我觉得这样不是好事,如果要当演员,这么年轻就没办法往前走,合作的演员也来来去去差不多,大家已经给不到刺激了,也没新鲜感,那时我开始觉得危险,刚好有些电影和古装戏找我,都是我没尝试过的一些题材,我就开始决定做不同题材,与不同的演员合作,想看看除了我当时所处的那个圈以外的演员会怎么做,香港的演员,内地的演员,想看看他们怎么演戏,那时开始给自己一个方向。我做明星也不适合吧！我不是属于那种很明星气场的(笑),可能做演员更适合我,就算做明星,也先学会做演员,想多学一点,就开始了第一步,没有再沉迷影迷的追捧。
电视剧:什么时候对演戏产生兴趣？
霍:一开始也喜欢,但没那么深,因为我对戏剧了解得还不透彻,在内地拍完几部后,对表演开始慢慢更有一点信心,开始决定要做得更彻底一些,希望碰到不同的题材,人物,希望不停创新下去,我不会停留在一个阶段。别人会说这个角色演得怎么样,对我来说都过去了,我在想下一部怎么做,我不会留念在以前的感觉里,就像很多人喜欢我演得跟钟晓刚一样,跟徐长卿一样,那些都过去了,还是要演下一部的,不可能永远演那两个模式,那就没意思了,虽然也可以,但没多大意义,我宁可改行算了。
电视剧:问了一下周围的人,很多人看到你的照片即使不熟悉或没看过你作品,也会说“确实很帅”,“长得很好看”一类的话,有因为外貌困扰过吗？觉得别人因此把你定位了？
霍:还好吧,因为我没有给自己定型,这种东西取决于自己,不是观众给你定型,也不是别人,而是你觉得自己是怎么样,我不太在意别人怎么讲,我不觉得被外表限制了,我觉得我在进步,还希望能够做到很不同的感觉,观众能接受也好,不能接受也好,我都尽力去做,尽力把每个角色分开一些,如果真有限制,那是自己的问题,没人可以限制我,我的创作是可以很宽广的。所以,就看自己怎么想。(之前有人说霍建华应该是干净帅气的,不要沧桑邋遢,不适合。)观众有时候不了解你,他只知道你在荧幕上的形象,不了解你这个人,演员不该受限,那是观众的看法,角度不同。像我从来不会觉得哪个演员只能演什么样的角色,演员都是有很多可能性的,只是等待机会去发掘,所以……那不是我的问题(笑),我不会受到影响。
电视剧:现在拍戏还会有没信心的时候吗？怎么开解自己？
霍:也会啊,常常会有,拍完一条后就在想,刚才那样做好不好,有没有更好的做法,也会钻类似的死胡同,拍有些有难度的戏,很危险也会硬着头皮做,毕竟我不是学武打出身的,也不是专业学表演的,不是正规训练体系出来的,所以还是有不自信的时候,但我知道大方向,我会大概定好一部戏我要做的方向,怎么做也不会差太远,有时还是会有落差,比如状态不太好或者身体不舒服,但大方向我会把握住,一个人物重要的几场戏我会分析出来,一些小的戏就过了,没办法,你也知道电视剧赶的速度,不可能每场戏都是淋漓尽致地发挥,挑重点做。
电视剧:会有很得意的时候吗？心里偷乐一下“我做到了”或“这个还不错”？
霍:没有,从来没有。(从来没有？)不会有,我跟其他演员聊过,他们很多看自己的戏,我到现在还是很少看自己的戏,总觉得永远都不够,看了总觉得当时为什么没有想清楚,为什么这样做,可能当时已经想了很久,但是之后看还是会后悔,没有什么满足感。之前一部戏有很多话剧演员,我还跟他们说,当电视演员没有什么成就感,反而他们话剧演员演完即时就有反应,观众会拍手,叫好,我觉得那个比较有满足感,对我来说拍戏尽我所能完成任务,但没有满足感,有时也会享受其中的过程。(可在现场拍完一场戏后看回放,看到自己完成的效果或者一些设计加入的东西,不会觉得不错,或者蛮开心的吗？)这种啊？这种有！有时候会突然想:唉？这样设计行不行？设计完演完之后看回放觉得:唉？还可以,这样可以做。但只是放心,是尝试,不会说特别满意,满足(笑)。(你对自己要求太严了。)演戏方面是有点严,会有些苛求。
电视剧:有所经历的演员可能在塑造角色上很出彩,让演员对于人物各种情绪有贴近和深入的了解,演绎出来的东西显得更真实动人,你有过类似产生影响的经历吗？
霍:当然会有,有时会有不同的想法或者我与别人做的不一样的地方,很多来自我的经历,我在感情上,生活上受过一些挫折,现在回想起来都对我演戏有很大的帮助,很重要,演员应该多经历一些,生活上多点事情发生,生活上,感情上的挫折都是非常好的帮助。(那岂不是太多磨难？)不会啊,演员应该是这样,你演一个人物就等于演完他一生,他的经历会有高有低,就跟我们的人生是一样的,就像年轻人没经历过谈恋爱,你让他做那些很亲热,亲密的戏,他做不出来。你有过经验,知道生活中怎么谈恋爱,知道什么时候你该摸她的手(笑),什么时候你该抱她,什么时候你该给她吻,这对我来说很正常,我完全不会觉得不好意思,现实生活中我经历过这些事情,我为什么不能拍出来给观众看呢？只要是有意义,有美感的,就没问题,这些我不会害羞的。
◇沉淀
电视剧:电视剧越来越快餐化,对于角色要求也是速成的,给的创作时间和空间都比较有限,会觉得吃力和不满足吗？
霍:当然会啦,因为现在大家都要快,都要在短时间内把最好的娱乐效果带给大家,但我认为娱乐效果是一个戏的部分,不一定要用娱乐效果来讨好观众,有时候观众是你给他看什么他看什么,有些戏着重在娱乐效果,反而失去了一些根本的扎实。像我自己看戏,有时候看到一些没有什么效果的,就是很简单的一个故事,或是很能打动人心的部分就看得满足,有时观众不需要你大起大落,或者有好多特效,场面,作为观众来讲不见得要求这样,我希望有东西能拿给观众,效果是辅助,不能当做正餐给观众吃。
电视剧:演戏也是创作,但演员的设想和现实环境总有差距,有过不被理解的想法吗？
霍:倒不会有,但我会坚持自己,比如拍电视大家都很赶,我会对自己说不要那么赶,不管是在表演或者在工作状态,我都不希望太电视化。不是电视不好,而是电视剧的创作确实有时间上的压力,我反而希望大家不要那么电视化,心里的节奏不要那么赶,包括导演,包括摄影师,多想一点跟一般电视不同的东西去创造,我觉得这样会比较好,有时候拍戏做反应时心里会有个声音告诉自己,我如果能变一下,或者换个方法,尽量去试试。不要刻意注重形式,发自内心去演是最好的,越不着痕迹是最好的,这是我不断要加强的,当然有时候戏量太大难免也会去用一些技巧和手段去应付,但我希望慢慢再重回用心出发的感觉,观众想要看的是很真诚的东西,所以想以后不要太赶(笑)。
电视剧:入行到现在也演过不少戏了,和演艺界的前辈高手以及新人都有过不少合作,会有什么不同的感觉？印象深的经历？
霍:年长的演员有些既定的模式,你没办法去改变,有时还要迁就一些,年轻的演员大家比较有创作空间,可以较好沟通,因为面对老前辈有时也不好意思跟他讲,年轻的沟通起来更容易,但有时年轻的又缺少主见,比如对人物的理解就不像资深演员来得透彻,处于一种摸索的阶段,这是两者不同的。但年轻人可塑性很强,你会有新的东西去发掘,包括我自己,我也督促自己不要走到模式化里,希望每个人物出来观众能看到不同,不仅是造型不同,眼神也不同,我希望自己能做到。(这次你和廖启智的合作很愉快。)是,拍戏很累,但碰到好的对手,一气呵成地拍完一场戏你会觉得那是一种享受,碰到他这么有经验的演员,那就不用讲了,他的眼睛能把你带到戏里去,有时候对手不能给到你,自己硬做也可以,但效果有差别。智叔很有经验,他的为人处世也是我要学习的,这次他来我很高兴,一直想跟他讨教一些演技上的东西,比如他坐我车,我就会想问他表演的心得什么的,技术上每个人都会演戏,但你的心态应该是怎样的？做演员要把心态放平和,做人要规规矩矩,在复杂的环境里面能做到不抱怨,不着急,不生气,这是最难的。他觉得我要朝这方面走,我就明白了,他的人格是很高尚的,给我的不是演技上的指导,而是怎样做人,这是我这部戏最大的收获。虽然我们年龄上有差距,但有种惺惺相惜的感觉,当然两个人都是男人不会讲那么感性的东西,但杀青那天有这种感觉,大家都很努力去做一样事情,希望能够在这个圈子里静下心来把自己的戏演好,其他的都是一些附属的事情。对我来说最有价值的不是收视率有多高,因为每部戏都会有起有落,有好有不好,但你一部戏拍完之后能学到什么东西,能从别人身上得到什么,你有什么感悟,这是无价的,不是你一集多少钱能够满足的。这部戏,智叔在我心里是很高的地位。(忘年交。)对啊(笑)！
◇原则
电视剧:据说你在片场给自己不少“清规戒律”？
霍:例如？(例如不睡觉,一般来说都不睡。)对。(也不会去打游戏或看剧本外其他的书。)对。(最多会瞪大眼睛看现场,看别的演员。)对(笑)。一睡感觉就会散了,就尽量不要睡吧,要睡我回到房间好好睡,在现场睡感觉容易散,除非太累了,但尽量我不睡觉。游戏我也不玩,也是因为会让戏的感觉散了。有时没拍到,但我知道现场发生什么事情,知道前后该接什么,好像有点幕后工作人员的心态在里面,我不允许自己到了这边,不知道自己要拍什么,现场拍到哪里了,我不会问导演现场拍到哪里了,我要一直知道进度,就算我在旁边坐着,我也知道现场发生什么事情,没什么对不对,就是本身反应要这样做,在现场我就希望精力集中,回去怎么倒头睡那是我的事情。
电视剧:你在说到粉丝探班的事情时,有为他们考虑很多,但我发现你面对他们的时候,不是很会表达,说来说去就几句。
霍:对啊,重复着说(笑)。(其实你有考虑很多)对啊(笑),很多都是小女孩,对我来说都好像妹妹一样的年纪。我其实不太属意影迷探班什么的,因为我来这边是工作的,我不会在拍戏的时候招呼你,我不会陪你说笑拍照,我也不是一个人在工作,这不是公开的秀场,跟话剧不一样,这是电视剧。我不赞成影迷探班,第一个会增加我的困扰,第二个我担心他们的安全问题,我想着他们会分心,有时拍戏的地方是荒郊野外,我会想他们怎么回去？晚上都没有灯他们怎么办？会不会跟不认识的人在一起？因为拍戏的环境里不是每一个人我们都认识,万一他们有谁出什么事了,我该怎么跟他们父母交代？我会考虑比较多。而且有的人觉得演员就该一直对人笑,可实际上拍戏的工作量很大,每天有量要完成,我实在没力气见谁都笑了,我也跟影迷讲过,大家要互相尊重,大家有各自的岗位,静静地看,不要影响现场的拍摄,也要确保看的地方是安全的,不偏僻。不然我会想:我要拍到很晚,他们怎么办？所以我规定天黑以前一定要走。拍戏时我真的招呼不来。视场合而定,比如发布会,影迷会,记者会什么的,有些影迷会来参加,如果有空的话,大家可以聊两句,拍拍照,没问题,但最好不要在现场。(不是你太冷漠,是太有原则了。)嗯,希望慢慢他们也更了解我的原则,希望大家能互相尊重。
◇别称
电视剧:与不同的剧组合作,有得到什么称号？
霍:都差不多吧,最多的就是叫“哥”(笑),我觉得也是互相尊重吧,我尊重大家,大家也尊重我。
电视剧:很多粉丝称你是“山顶洞人”,你觉得？
霍:唉,不管了,随便他们(笑),我控制不了(笑)。(那你是吗？)我不是(笑)。(粉丝说你太悄无声息,为了知道你的消息,差不多要“掘地三尺”,找“路透社”。) 我希望他们不用太了解我这个人,去了解我怎么塑造一个人物,我希望能多保有点自己的生活,我的生活也没什么特别精彩,他们其实不需要特别了解,希望他们看作品,我不太想分享太多私人生活。(你把工作和生活区分很开。)对,我就想拍戏,好好当个演员,在家生活就好好生活,当个普通人,我本身也就是普通人,虽然是演员,但分得开一些就特别开心。
电视剧:不工作时让你觉得怎样的状态会让觉得很放松,很舒服？
霍:你让我在街边散步我都觉得开心,就做生活中极其平常的事。好比我们拍古装,完全是封闭的,整天不是破庙就是树林,要不就是山洞,如果能走到街上,感觉自己是正常人就让我开心(笑),我生活中没有什么要求的。(只是简单地回归正常生活。)对,晚上吃个饭,喝一杯啤酒就很开心了,开工的时候不允许这么做,也不能慢慢来,特别像吃饭,我平常吃饭一定要慢一点,开工时吃饭太快了,五分钟就吃完了,私底下我就喜欢慢慢吃,慢慢聊,不用想着跟时间赛跑,因为拍戏是跟时间赛跑。不开工的日子时间对我来讲就是无限的,我干嘛都可以,我九点吃晚饭都可以,这样就可以很开心(笑)。
星库杂志:
——霍建华:永远挑剔我自己
文/李乔
一个演员,在辗转反侧的众生面目中修行,多演一个角色,就是多出入一次人生。所以,对他来说,不重复的具有挑战性的角色永远是最有诱惑力的。从万众瞩目到孑立独行,是怎样的心路变化让他完成了从偶像到演员的蜕变？
看霍建华台湾时期的影视作品,总让人恍若在看他的前世。幸运的是,他总能在合适的年纪做合适的事。这一路,花季时做戴着光环的花样少年青春偶像,成熟后收敛光芒,内蕴于心,坚持从容生活和认真工作,这份独自经营自由的步调,显然让他更加成熟。七年时间,霍建华从台湾到内地,从人气偶像到低调演员,一步也不曾怠慢,一步也没有省略地走过来。2010年,他主演的四部电视剧相继登上各大卫视和央视荧屏,这对一个独自来内地打拼的台湾演员来说,应该算不错的成绩。
◇做演员怎么可以不冒险
看外形,霍建华风度潇洒,帅的很秒杀人。但是,当看他在采访提纲上一笔一画勾出重要问题,用一种几近单纯的认真和谦逊对待这次访问时,又觉他实在严谨。
霍建华从艺七年,有两处关键节点。其一,2003年他以《海豚湾恋人》中的钟晓刚火遍东南亚,成为当年偶像界最拉风的明星。其二,2009年他以《仙剑奇侠传3》中的徐长卿,风华再现,成为深受内地观众喜欢的男演员。
03年正式出道的霍建华,在台湾做了两年的偶像剧王子,一年七部剧集的密集拍片纪录至今无人打破。05年之后,他转战内地,专注于电视剧创作,涉猎博杂,题材多样,让他的表演能力渐次呈现。
七年时间,能够完成两个在观众心目中印记鲜明的荧屏形象,他接戏的标准是什么呢？“应该分两个阶段吧。2003年《海豚湾恋人》播出后,一时间很多制作人来找我,一年轧了七部戏,自己都要疯了。其实,我讨厌造作。那时虽然年轻,但我一直有个观念,戏剧应该反映人生,而偶像剧里的完美在现实生活中完全没有。虽然题材没得选,但角色我会选有缺点的。”
当时台湾的经纪人制度和制作环境,给予偶像明星的空间极小,一种类型成功了就会一套吃天下。霍建华作为新人与公司签约,没有权利讲条件。这位看似无限风光的偶像,每天要自己骑着摩托车去不同的片场开工,累到开着车睡着。但促使他决定改变的并不是工作强度,而是程式化的表演模式,以及对这条路准备走多久的思索。
“有天收工较早,我去店里买球鞋,来了一群人围观,当时有被吓到。我并不知道,那一年的台湾观众只要打开电视机就能见到我,而我除了轧戏,基本没有时间出门,也不知道外面发生了什么。就在那一刻,我意识到自己回不去了。如果这条路没办法回头,我就不能再这样下去。”
2004年,霍建华同时得到
关锦鹏电影《做头》和电视剧
《天下第一》的邀约,这对急于脱离台湾环境的霍建华来说,充满了冒险的快感,也挑动了他学习的热情。但两地轧戏的辛苦和当时稚嫩的表演,让他至今都不太敢看这两部戏。他说,那时真是太年轻,太要强了。现在想想很好笑的,前一天在上海淋一天一夜的雨,第二天清晨再跑到无锡打一整天,病倒在片场挂点滴,怎么可以把戏拍好？如果重新选择,我不会去接那部电影,会一心一意把
《天下第一》做好。
04年是个充满变数的年份,这一年他不仅进军大荧幕,还顺利签约索尼唱片,推出第一张个人专辑。为了做好这张唱片,他停了半年没接戏,天天跟唱片公司的人泡在一起,希望对方了解他的风格。但唱片公司出于保险,专辑定位仍延续偶像的路子。他明知整个包装和行销与自身悖离,但歌手梦实现的快乐让年轻的他不敢说半个不字,全身心投入,结果这张专辑的惨淡销量给了他重重一击。“那一下把我打醒了,今天做事的方法,取决于那一段的失败,但演员怎么可能不冒险？”
◇我其实不在乎角色的好与坏
2006年,霍建华与原来的公司合约到期,他把事业重心全部放到内地,并组建了自己的团队。开始学着了解制片方要什么,学着谈合约,并逐渐适应内地的制作环境。如果继续留在台湾,以当年的人气霍建华可以走得更远吗？他说,讲俗气一点,台湾公司是想打造什么亚洲小天王的。我觉得哪有那么多天王,总要有一些踏实的演员啊。我很感恩那一段光阴,但我并不眷恋,内地让我更憧憬。
初来内地,霍建华接了一系列都市情感剧。“离开台湾,想拍一些反映真实生活的东西,所以选了时装剧。但后来我发现,时装剧的剧本一定要非常扎实,否则观众的接受度会很低。”这时,他谈到了接戏的第二个标准,“我其实不在乎角色所谓的好与坏,只在乎人物是否够挑战。”
07年,霍建华与秦岚合作了电视剧
《伤城之恋》,这是他个人比较满意的作品。在这部戏里,他演了一个命运一波三折的小人物颜飞。“老实讲,颜飞的情感起落过分了。演他时我把自己生活中的一面放进去,尽量让他在跌宕和起落中的心态转换是有过程。虽然这部戏没多少人关注,但我学会了拿捏,这是我做演员以来的另一种开窍。”
我说,这是你观察生活的结果吗？他说,其实也不用刻意观察,生活中我很草根,台北普通家庭出来的小孩,小人物的落魄和心酸,我都有尝试过。做了演员后,我也不会因为这个职业而故意不做什么事情。不开工的时候,就会去街上逛,去郊外走,去公园,我不希望做演员失去了生活的权利。最重要的是,演员更需要有一个很平和的心态,走在人群里让我很踏实,我基本上是最不像圈内人的圈内人。
而最早让他开窍的作品是与孙俪合作的
《屋顶上的绿宝石》,他学会了从对手身上拿东西。“我要感谢
孙俪,她是我来内地真正认识的第一个演员,带戏带得特别好。好的对手给我一些东西,我会努力地去学。我是那种碰到好的对手,就不放过机会的人。”
◇徐长卿不是我的代表作
专注于做演员后,霍建华谢绝了所有商业代言和活动,也没有包装和宣传自己,一心只做一件事,拍戏。“我就是要下一个决心,把以前包装出来的形象洗掉,唯一的做法是用作品去说话。当然这条路很辛苦,也很煎熬,身边的人都怀疑我,眼神里说,你完蛋了,这么偏执。”
他在执着什么呢？“当我离开那个公司的时候,我就要做自己的事,让大家觉得我是个演员,我一定要有立得住的作品为我说话。”
“那《仙剑奇侠传3》中的徐长卿算你立得住的作品吗？”霍建华略微思索了一下说,“怎么说？应该不算吧。虽然这部戏收视和影响都挺大的,但徐长卿只是我这些年累积后的自然反应,我没有刻意去塑造,他是自然的结果吧。”
《仙剑奇侠传3》是“唐人”继《仙剑奇侠传1》大火后推出的同系列古装剧,播出后收视一路看涨,成为全年电视剧收视前三甲,更是各大卫视寒暑假的必播剧目。霍建华饰演的徐长卿不仅折服了无数《仙剑奇侠传3》游戏迷,更以白衣飘飘的禁欲系道长形象成为独树一帜的古装美男标签。而霍建华最初对这个角色并不钟意,唐人找他来演也是一波三折。
“我跟唐人的缘源蛮久远的,他们拍《仙1》时就找我演李逍遥,当时我选了
《天下第一》。《仙1》收视很火,但我并不后悔,我就是要那个团队和经验。后来《仙3》来找我,最初也推掉了,我始终觉得仙剑系列与我的风格有差距,我不太喜欢缥缈的东西。而且,当时我在准备《浴血记者》。这个本子我特别喜欢,但后来制作方因港台演员的身份而换角了。真的很遗憾,我当时甚至想,如果因为某些原因不能回台湾了我也不在意。这时唐人找了我三次,非常有诚意,我就接了。”
徐长卿火了之后,不少制作方想趁热打铁,一堆古装神话题材的本子找上霍建华,甚至有公司准备为他跟唐嫣打造情侣档做时装戏,他都拒绝了。“我觉得如果是经典就应该保留,古装会用一些修饰营造美感,但时装戏不能这么做,我不想破坏已经留下来的东西。”
推掉这些邀约后,他接拍了
《新一剪梅》《唐琅探案》《一一向前冲》《怪侠一枝梅》,这些剧已经在卫视央视相继播出,可以说题材迥异,角色丰富。其中,
《一一向前冲》成为2010年度“国剧盛典”十佳电视剧。
2011年1月,霍建华的《怪侠一枝梅》登陆东南卫视和深圳卫视的开年档。聊到这个角色,霍建华坦言,当时看了剧本大纲,有种新概念在里面,感觉还蛮特别的。但进组后才知道,这个剧本没有出全,是边拍边写的。“我发觉我得到的资料太少了。离歌笑这个人物很抽象,从酒鬼到侠盗没有变化的过程,而我要的人物起码要有符合常理的心路转变啊。后来我写了一些东西给导演,导演还算支持。我明白制片方要考虑资金和节奏,但我有自己的坚持和想法,虽然我不是很好的演员,但在有些事上我很固执。离歌笑可以说是我用幻想完成的,与其说我在诠释他,不如说他进入我的身体。这部戏的打斗是我所有打戏里最好的,除非特别难的动作才会用到替身。也是看了《叶问》偷学了一点点,尝试把动作放进人物的性格里去。”
◇星库对话:做人做戏莫造作
星库:你的外型现在仍然会对戏路有限制吗？
霍:会。现在仍有很多媒体说“偶像”什么的,我也释怀了,前两年挺介意的。因为觉得自己这么努力去摆脱了,为什么还是这种印象呢？后来想通了,如果一辈子把脸当成困扰会让我很痛苦。
星库:现在来说,喜欢做哪种类型的东西？
霍:我服务观众的,不排斥角色。如果非要分的话,我想今后把题材缩小一点,像古装或需要刻意塑造的角色会减少,希望演贴近生活的作品,能够传达一种真实。
星库:想不想一辈子做演员？
霍:想啊。我想要五十岁还在演,男一男二男三都无所谓,我的理想就是做一个演员。还有一个梦想,想创作剧本。不过不着急,等大家对我演员身份认定后,我想转幕后,我并不眷恋台前的风光。我希望六十岁你来做访问的时候,还有的聊,我会对你讲,下一部会更好。
星库:依然会坚持不包装不宣传态度吗？
霍:我特别珍惜认真做事的人,也希望自己做一个有口碑的演员,而不想把功夫用来游走媒体,大肆宣扬,或者开个博客,搞个微博让大家关注我,网络上的东西会让人变得浮躁,我现在的状态挺自由的。
星库:你对剧本的要求是不是特别高？
霍:我只是希望剧本能够写好了再拍,边拍边写的会让我心虚。我不是科班出身,一个台湾演员普通话也不好,总是希望自己能够不停地做下去,不断地做好。就算哪一天观众不来挑剔我,我还是会挑剔我自己。
星库:平时休闲生活怎么安排？
霍:逛公园啦,看书。我喜欢演员传记和心灵书。当演员的心态很重要,心态走偏了就会走火入魔。其实这行真的没什么了不起,那些建筑家科学家文学家才是真正了不起的。我只是喜欢这个职业,出了片场就回到生活中,做个好好的平凡人。我的理念是,做人做戏别造作。
星库:走上这条路有没有后悔或想回去？
霍:刚出道时有一点,我觉得自己的条件比较悬。可能这个不自信是从小开始的,因为小时候除了脸长得可爱一点,没什么特别。我是单亲家庭的小孩,有点言语障碍,走到今天全部意外。所以我常讲,小孩的成长过程非常重要,我要给我下一代最好的。但是,我要感谢一点,可能这个忧郁的性格,让我能够安静,有些不一样的想法。性格的两面,要从不同视角去看。
