陈可辛：大明星对抗才好看 前一段时间，陈可辛带着刘德华(听歌)和徐静蕾(听歌,blog)来到北京为电影《投名状》举行了MV首发式和网游的签约活动。陈可辛这个商业片导演这一次铁了心想把曾经的武侠巨制改成男人史诗片。加上之前“冲奥”的问题和对演员的态度问题，陈可辛受记者关注的程度甚至超过了刘德华。他对记者表示，这部电影已经不是一部单纯的武侠片，而是一部战争电影，“是厮杀，要拳拳到肉，而不是花拳绣腿”。这些话，好像既是说《投名状》，又像是说电影市常 本报记者 刘峥 本版供图/阿东 奥斯卡与票房无关 《FACE=楷体_GB2312》记者：前一段时间，《投名状》因为冲击奥斯卡的问题闹得沸沸扬扬的，还闹得中美制片方很不愉快，你对冲击奥斯卡怎么看呢？《/COLOR》 陈可辛：我本人从未想到要拿这部电影去冲击奥斯卡，美国公司方面，对于冲奥与否也不在意。因为他们最为看重的是影片的票房，而不是奥斯卡小金人。这对美国的上映一点帮助都没有，它只帮工作人员拿回来一些荣誉罢了。 《FACE=楷体_GB2312》记者：奥斯卡对于内地的票房还是有帮助的。《/COLOR》 陈可辛：“申奥”是“申奥”，票房是票房。影片进军奥斯卡是属于整个团队的荣誉，但如果只是为了票房的炒作而“申奥”，这样对整个团队就很不公平。 《FACE=楷体_GB2312》记者：谈到票房，就得提《/COLOR》《FACE=楷体_GB2312》冯小刚《/COLOR》《FACE=楷体_GB2312》，《投名状》上映的时候遇到的就是冯小刚的《/COLOR》《FACE=楷体_GB2312》《集结号》《/COLOR》《FACE=楷体_GB2312》。《/COLOR》 陈可辛：我私下跟冯小刚导演谈到这事的时候都很淡然，市场客观存在，就算怎么分票房都是乐观的，这样的竞争不会影响两人之间的友谊，我们还说好互相去看对方的首映。 《FACE=楷体_GB2312》记者：有人说你的电影明星不少，而冯小刚的《集结号》明星太少，票房不好保证。《/COLOR》 陈可辛：冯小刚导演本身就是票房保证。《投名状》本身是一个明星电影，大家从开始就知道，要有明星才能撑得下这么大的制作，虽然我们大部分钱花在明星身上，但是更大一部分钱是花在后期制作上，没有这些明星，你根本集不了那么大的资金去拍这部戏。所以《投名状》在经济上，是需要明星去衬托的。但同时我觉得这部电影本身也是一部大家希望看到明星脸的电影，因为这些人物都很传奇。当然，有很多不同拍电影的方法，这个只是我自己的习惯。有些人觉得，那么大的明星，一个就够了，干吗要三个，我觉得就是三个才好看。 《FACE=楷体_GB2312》记者：是想找一种明星对抗的感觉吗？《/COLOR》 陈可辛：对抗才好看。冯小刚导演拍《集结号》时，这些人太苦了，制作太苦了。你们可能会觉得明星可能熬不住，其实不一定。当你的剧本有很强的凝聚力，你可以把一些吃不了苦的演员拉来吃苦的。因为我们这部戏真的很苦，再苦几个演员也都熬过来了，也觉得值得，觉得为这件事情骄傲。尤其是金城武(听歌)。我常跟金城武说，你是公子哥，你习惯在城市里，去乡下拍戏就很不自在。我从小也是在城市里，也没有去过乡下，所以我也觉得很苦，我们大家一路上互相鼓励。李连杰和刘德华就能熬，我真的很佩服他们的敬业精神。 李连杰是个老戏骨 《FACE=楷体_GB2312》记者：说到对待演员的问题，前一段有人提出，你在海报上总是把李连杰放在前边，是不是对他有些过于推崇了？《/COLOR》 陈可辛：我真的很难说得清楚，因为我也说了不少。我总这样说，大家都认为好像我觉得李连杰如何如何。我觉得大家看电影就会知道，因为他比以前的形象改变很大。 《FACE=楷体_GB2312》记者：是和之前表演的差异吗？《/COLOR》 陈可辛：反差太大了，而且角色有深度、有层次。他也做了很多功课，演的时候，无论打戏，喜怒哀乐，他都表现得很好。他的样子能看得出很落魄。这些都应该是大家以前没见过的李连杰。我觉得还有一个东西，大家会耳目一新，就是李连杰不只是一个武功很好的演员，而且也是一个很演技派演员，就像一个老戏骨。 《FACE=楷体_GB2312》记者：你这么推崇李连杰，会不会冷落其他演员呢？《/COLOR》 陈可辛：这并不是说其他人不如李连杰，刘德华也演得很好，之所以李连杰一直被提出来强调，是因为他这次的突破最大，所以大家才都抢着说。一号主角太像刘德华平时喜欢演的角色，这样会很没有新意。 《FACE=楷体_GB2312》记者：刘德华呢？他不像电影里说的那种大老粗。包括徐静蕾也一样。《/COLOR》 陈可辛：刘德华演的角色是一个大老粗，不细腻，想事情脑子一根筋又很固执，但是刘德华本身看起来很聪明，他的眼神很精明。让他来诠释这样一个粗犷的角色，我觉得是刘德华今年最大的突?。刘德华演老粗这个角色已经好到原本配他音的人不能配了，因为刘德华在戏中已经不像刘德华了。还有徐静蕾，她演一个风尘女子，并不是妓女就一定要像妓女，徐静蕾让我很满意，拍出来之后很漂亮很性感。 《FACE=楷体_GB2312》记者：那电影的感情会不会因为是男人戏而受不到关注？《/COLOR》 陈可辛：人性其实是很复杂的，不分男女。《投名状》兄弟结义，中间有个女人，讲兄弟之间的情感。人性很复杂，在物资贫乏的年代打仗，死了几千万人。在那个状态下，人所做的事情是很难理解的，包括投名状，包括抢人家东西的价值观，到最后大家为了更好的明天去努力，为了得到更好的明天，中间也牵扯到要自相残杀，复杂的人性是很有趣的背景，肯定会得到观众认知的。 《FACE=楷体_GB2312》记者：领衔主演中只有徐静蕾是内地演员，你对这个演员怎么评价呢？《/COLOR》 陈可辛：这个演员真的很好。我合作了这么多的演员，从没有见过一个在现场能这么放松，而且又演得很好的演员。徐静蕾这个角色一直都在改，拍摄的时候包括我自己都觉得很没底，但是在现场她却一直很能协调，说什么都“好呀”“好呀”，就算要她把整个演绎的方式都改了她都能继续下去。因为她做过导演，她知道导演需要的是配合。演员是要配合别人、配合导演，而导演要做的就是找很多人来配合自己。因为做了导演后，才明白做导演的精神状态，这样对她回来再做演员很有帮助。 原始厮杀才更震撼 《FACE=楷体_GB2312》记者：这次的战争戏不是过去那种飞檐走壁式的，而是那种很原始的厮杀，这么设计会不会造成票房流失呢？《/COLOR》 陈可辛：我觉得不会。更真实的话，观众会觉得更有劲儿。而且，观众会更觉得这件事会发生在自己身上，就是说更震撼。因为我们看虚假的东西，就好像看戏，或者好像在看一些表演，你就没有一种进入感。因为电影始终是讲一个战争的电影，在战争里面你要让人感觉到战争的恐怖，或者在战场里的恐惧，或者那种震撼，你才会对战争有反思，才会觉得战争是不好的，很残酷的。怎么看得出呢，一定要给你看那些拳拳到肉的感觉，而不是花拳绣腿。 《FACE=楷体_GB2312》记者：那电影特技基本被否定了？《/COLOR》 陈可辛：那不可能，但都是用在后期制作上。比如在“尸体”上加箭头，或者是因为天气问题而在后期加上阳光等，这些让观众完全不会注意到是特技处理的部分。 《FACE=楷体_GB2312》记者：那在外国人看来呢？他们好像很喜欢那种飞来飞去的中国电影。《/COLOR》 陈可辛：就因为我们这次太真实，因为“把中国人拍得太像人了，不是神仙”，所以这部戏在国外市场上的赌注远比在国内市场要大，外国人就喜欢看中国人在天上飞来飞去，而这次我让中国人站在地上，完全像一个人了，而不是神仙，这样外国人会觉得这不是中国人。 大片挨骂很正常 《FACE=楷体_GB2312》记者：现在有很多国内大片，票房奇好，口碑奇差，你觉得这是什么现象？《/COLOR》 陈可辛：我觉得这是个很奇怪的现象，现在看起来很正常，也很普遍。我觉得这些电影有时候可能没有那么坏，只是大家很喜欢去批评电影——因为我们的电影批评家太多了。每一部电影都有好的地方也有坏的地方，但是不知道是我年纪大了还是怎么样，前十几二十年，我们可以说一部电影不是那么好，但也不觉得有那么坏。现在这个好像已经很时髦了。这个情况不光是内地电影，美国也是。今年美国的大片，在美国的口碑也是十分差的，《蜘蛛侠3》也是口碑非常差的，这也是一个大趋势吧，就是大家看电影已经不是看电影的好坏，而是看电影里面元素的多少，是不是够热闹。这已经不是以前我们看的电影了——以前我们真的心平气和地想，慢慢去琢磨一部很有味道的电影。现在是不要细细品味，就要热热闹闹。这个你不能说不是电影，只是电影已经转型了。导演要是这么转型的话，很快就不需要我们了，因为拍这种电影其实是不需要导演的，只需要一些会计算的技术人员就能拍了。 | 
